李立群我把青春留在了八十年代下

陆离别

像所有的铁三角组合一样，外人看来牢固稳定，时间总在不经意间给人们来个猝不及防。

年，刚刚加入表演工作坊两年不到的李国修选择退出。

各种原因，当事人似乎更愿意缄口。

媒体报道「经营不善」，可时至今日，表演工作坊依旧在演出；

李国修说自己只喜欢表演，不想参与编剧的部分，可他后来成立屏风表演班后一直自编自演。

离开表演工作坊的李国修去了纽约、东京，观摩一圈回来后，他知道自己的一生将会奉献给舞台剧。

游学回来的他成立屏风表演班，可首部剧遭遇滑铁卢。

《及某种演出》总共演出四场，观众表示看不懂，李国修阳春白雪的理想被现实击碎。

他潜心研究每一个包袱每一个梗，直至到创作出魔幻现实的《婚前信行为》，观众才开始逐渐买账。

年7月15日是个大日子，整个台湾宣布解除戒严。

文艺创作随之进入活跃期。

在《征婚启事》里，李国修借演员之口说出「没有官话，没有特权，没有贪污，没有官商勾结也没有利益输送，这还叫台湾吗？」

赖声川和李立群那边也佳作不断。

《台湾怪谭》中李立群一人将一个个社会问题塞进讽刺辛辣的包袱里。

「我从小就爱揣摩特权是什么滋味。」李立群在台上表情夸张地表演。

「爽！」随即脱掉外套，宽大的白色体恤上印着一个大大的「爽」字。

他演得过瘾，观众看得舒心。

赖声川多次在面对媒体采访时说「全世界没有比台湾有更多创作自由空间的地方了。」

他们把世界名著拆解了，再装进反映当时台湾社会问题的新梗。赖声川负责社会活动，李立群主管内部排练表演。

这样的愉快合作持续了11年，那是属于他们的八、九十年代。

但分别终究难免。

年，赖声川执意接下集的电视单元剧，上午对新闻时事汇总，下午演员排练，晚八点现场直播。

李立群坚决反对，这样的强度只会毁掉演员。

争议无果，李立群把所有股份卖给赖声川，自己离开这个奋斗了11年的表演工作坊。

这里凝结着他表演生命力最旺盛时期的心血，《那一夜，我们说相声》的手稿李立群小心翼翼地保存至今。

《那一夜，我们说相声》手稿

柒危机

李立群选择去大陆拍电视剧。

凭借《新龙门客栈》里的魏忠贤和《田教授家的28个保姆》刚刚打开大陆知名度，中年危机如期而至。

年，金融风暴席卷亚洲。

李立群折合多万人民币的投资一夜亏空，几近倾家荡产。

本来打算在山间小舍过射箭养鸡日子的愿望落空了。

妻子林丽钦说「算了，立群，我们重新来过。」

一句简单的鼓励，失意的中年男人往往能重新燃起斗志。

李立群一家

回到大陆后，李立群进入到完全不挑角色的疯狂拍戏模式，不管男一号还是男八号，只要价钱谈拢，他便接戏。

最疯狂的年、年这两年，他有14部电视剧上映。

也正是这份对事业的投入，人生的后半段让他过上了当年在海上跑船时，船长大副们的生活。

李国修的人生危机要来得稍晚些。

屏风表演班在90年代后渐渐走上正轨，在除了国立艺术馆都没有其他一块像样的表演场地的台湾，屏风成为第一个正式聘用演员，给演员发放稳定薪水的表演团体。

进入到21世纪，年屏风推出了新剧《不思议的国》。

李国修的表演体系都已十分成熟。他期待能凭这部戏将屏风再推上一个事业高峰。

打击不期而遇。

年，震惊全世界的事件发生，台湾也遭受重大台风的影响，在这部剧开演的前一个月，票房只卖出了三成不到。

此时，屏风的亏损已经达到万新台币，如果坚持在低票房的情况下演完，亏损将是难以承受的万。

李国修无力承担，最终取消演出。

妻子王月放弃了自己的事业，全心投入到屏风的运营中来，她竭尽所能压缩开支，扩展票房收入。屏风得以延续。

后面几年，李国修创作了以自己母亲为原型的传记式作品《女儿红》和自己童年故事为框架的《六义帮》。

内战后，外省人迁徙到台湾的经历再次成为创作母题。

他一直试图将动荡时代中个人命运的飘摇刻画，企图缓解当时的台湾居民的身份困境。

他信奉自己的鞋匠父亲生前经常叮嘱他的那句话「人一生只要把一件事做好，就功德圆满了。」

戏剧成为了他的生命。

虽然作品获奖不断，但票房的不佳总会带来生活的困顿。

好在李国修的信仰支撑他走过生命的这些窘迫的时光。

直到噩耗传来的那一天，他觉得自己功德圆满了。

捌永别

年暮春，李立群、李国修和赖声川不约而同地来到上海，参加戏剧谷的活动。

席间，李立群瞥见留着长发的赖声川，也看到了总爱将消瘦的身体隐藏在宽大衣服内的李国修。

他走到李国修跟前，没有多余的寒暄，「走，国修，我们去跟Stan（赖声川英文名）照张相。」

「好。」李国修答应得干脆。

他们已经十几年没见面了，彼此或许都没曾想过重逢的情景。

李立群抓住李国修的手往十几米外的赖声川走去，他扭过头去，湿热的泪水涌出眼眶，雾气模糊了眼镜，李立群不敢擦拭，生怕李国修看到他的窘态。

面对镜头，三人却似乎看向不同的方向，他们露出更像是礼节性的微笑，体面从容，再无二十多年前的叛逆与不屑的眼神。

此时李国修已罹患大肠癌，积极治疗后还是没能遏制住病情。

这次会面后，三人又回归各自的忙碌。

二十多年前，他们热血沸腾，充斥着创作的欲望，现如今三人均已双鬓染霜。曾经的他们是那样的意气风发，上海一面，过去的几十年恍如昨日。

李立群回想起当年《暗恋桃花源》里的那句台词：好大一个上海我们可以在一起，一个小小的台北把我们给难倒了。

年，年仅五十八岁的李国修去世。

李立群因为忙于在大陆拍戏，没能送昔日的好友一程，媒体也无关于赖声川反应的报道。

一年后，屏风表演班由李国修的遗孀王月宣布无限期停演。

屏风树立了台湾剧场演出的标杆，但现在这个标杆失去了它的灵魂。

赖声川女儿嫁给不丹王子，李立群也未收到昔日好友请帖。

后面的岁月里，赖声川不断在推出作品，将《那一夜，我们说相声》收录在他的作品集里。

李国修生前好友冯光远抨击赖声川剽窃作品，李立群回应这部剧是当时三人共同创作。

赖声川则置这些声音不管不顾之地，不断创新自己的剧作形式。

《宝岛一村》是赖声川年的作品，讲述三家人领房子的无奈日上，人物依旧聚焦在台湾外省人的几代人生存变迁。

林青霞看完后大为感动，她时而感伤时而欣慰，有时大笑有时抽泣，泪还没有干又破涕为笑，还没有笑，却又哭了起来。

年，赖声川在上海徐汇区的美罗城开设了能容纳多人的「上剧场」。

曾经的表演工作坊的一幕幕经典舞台剧悉数在上海与观众见面。

在被问及是否会创作与上海有关的主题作品的时候，赖声川回答：作品要超越地域才行，要大，它location是上海的，但它的议题应该是全球的。

相对于戏剧是否应该是全球的，似乎刚刚度过70岁生日的李立群更在乎自己的炸带鱼、猪肉馅儿饺子和光着膀子在上海的夕阳里抽的大前门。

不知道在结束封控生活后，他是否经过美罗城的上剧院，心头还会潮涌起当初共同奋斗的记忆和属于他们的八十年代的台北。完

转载请注明：http://www.abuoumao.com/hyfz/1456.html